mazkur maqolada bo‘lajak aktyorlarning badiiy nutqini rivojlantirish metodikasi va uni amaliyotga tatbiq etish masalalari she’riy dramalar misolida atroflicha tadqiq etilgan. Sahna nutqi madaniyatini yuksaltirishda nazariy va metodik yondashuvlarning uyg‘unligi ilmiy jihatdan tahlil qilinib, teatr ta’limida ushbu yo‘nalishning tutgan o‘rni hamda ahamiyati yoritib beriladi. Tadqiqot jarayonida bo‘lajak aktyorlarning kasbiy mahoratini oshirishda va nutqiy jozibadorlikni ta’minlashda she’riy nutqning roli va ahamiyatiga alohida e’tibor qaratilgan. She’riy dramalar vositasida talabalarning obrazli tafakkurini o‘stirish, mantiqiy urg‘ularni to‘g‘ri qo‘llash va nutqiy nafasni boshqarish imkoniyatlari ilmiy va amaliy nuqtai nazardan tahlil etiladi. Shuningdek, maqolada she’riy drama orqali badiiy nutqning ifoda etilishidagi o‘ziga xos poetik jihatlar va uning badiiy-estetik ta’sirchanligi chuqur ochib berilgan. She’riy nutqning ritmik-melodik tuzilishi, fonetik imkoniyatlari va musiqiyligi sababli uning nasriy nutqdan ustun hamda afzal bo‘lgan tomonlari qiyosiy shaklda ko‘rsatib o‘tilgan. Xulosa o‘rnida ta’kidlanishicha, she’riy dramalar ustida ishlash bo‘lajak aktyorlarga pafosli va emotsional nutq texnikasini egallashda muhim poydevor bo‘lib xizmat qiladi. Maqolada keltirilgan xulosalar va amaliy tavsiyalar teatr oliy ta’lim muassasalarida "Sahna nutqi" va "Aktyorlik mahorati" fanlarini o‘qitish samaradorligini oshirishga yo‘naltirilgan.
в данной статье на примере стихотворных драм подробно исследованы методика развития художественной речи будущих актеров и вопросы ее практического применения. Научно анализируется гармония теоретических и методических подходов в повышении культуры сценической речи, освещается роль и значение данного направления в театральном образовании. В процессе исследования особое внимание уделено роли и значению поэтической речи в повышении профессионального мастерства и обеспечении речевой выразительности будущих актеров. С научной и практической точек зрения анализируются возможности развития образного мышления студентов, правильного использования логических ударений и управления речевым дыханием посредством стихотворных драм. Также в статье глубоко раскрыты специфические поэтические аспекты выражения художественной речи через стихотворную драму и ее художественно- эстетическая выразительность. В сравнительной форме показаны преимущества поэтической речи перед прозаической благодаря ее ритмико-мелодической структуре, фонетическим возможностям и музыкальности. В заключение подчеркивается, что работа над стихотворными драмами служит важной основой для освоения будущими актерами техники пафосной и эмоциональной речи. Приведенные в статье выводы и практические рекомендации направлены на повышение эффективности преподавания дисциплин «Сценическая речь» и «Актерское мастерство» в театральных высших учебных заведениях.
ResearcherUz